Lucas Guilbert : L'art de redonner vie au bois
Lucas Guilbert est un artiste qui crée des sculptures qui nous invitent à réfléchir sur l'essence de la vie et la relation entre l'organique et le fabriqué. Ses pièces ne sont pas seulement de beaux objets, mais elles racontent l'histoire d'arbres qui ont grandi pendant des décennies, été déracinés et transformés en quelque chose de nouveau, quelque chose qui parle à l'âme du spectateur.
Sacrum est l'une de ses pièces qui capture l'essence du monde naturel. L'objet derrière la vision de Sacrum est représenté dans une série de photographies qui présentent un arbre qui se tenait autrefois près de l'endroit où la sculpture a été créée. Fabriqué à partir de la tranche centrale d'un Stringybark noueux, vieux et tordu, le bois lui-même a beaucoup contribué au processus de création. Sculpté à l'état vert, les tensions dans le matériau se sont relâchées au fur et à mesure qu'il séchait, donnant à l'œuvre sa qualité distinctive. Le support en acier mince se courbe au moindre mouvement, à la plus légère brise, au toucher le plus doux - un camion qui passe dans la rue, un enfant qui le frôle ou une brise d'été déclencheront son mouvement de pendule. Tout comme l'arbre dont il faisait autrefois partie, qui a oscillé pendant des décennies, affrontant des tempêtes, des tremblements de terre, des voisins qui tombent et des animaux sauvages qui passent.
Ceta est une autre des pièces de Guilbert qui explore la relation entre le bois et le métal. Elle a commencé comme un humble traversin en bois dur, faisant partie d'un établi. Le grain et les caractéristiques du bois ont inspiré ces formes, douces, sinueuses, rappelant la vie marine, les vagues, les cétacés. Certaines incrustations de résine et d'inclusions de métal existantes répondent à la base en acier angulaire qui ancre la pièce. L'ancre permet à la sculpture de bois d'être tournée, présentant une variété presque infinie de formes et d'ombres correspondantes.
Leaf est une pièce qui explore le parcours d'un arbre et l'essence qui reste après que sa fonctionnalité ait décliné. Guilbert a créé cette pièce à partir d'un arbre sauvage cultivé et récolté au Canada, expédié dans ce pays et qui avait servi de poutre surdimensionnée sans distinction dans une salle d'église pendant quelques décennies. La pièce est un équilibre finement équilibré entre la forme verticale et horizontale, et l'artiste souhaite que les deux moitiés soient mobiles, encadrant l'architecture ou étant encadrées par celle-ci. La forme évoque la croissance, les concrétions minérales, les réseaux biologiques et la géométrie végétale. Le traitement du bois rappelle le passage du temps, donnant une finition cuirassée et fossilisée à la forme végétale.
Mul est une pièce qui explore le concept de coexistence et d'organisation dans la société. Le nom est un jeu de lettres, à partir du mot "moules" en français, qui signifie mussels en anglais. Guilbert a récupéré une plaque de C. maculata centenaire d'un arbre abattu à Northcote, Vic, pour créer cette pièce. Elle nous invite à réfléchir aux structures cellulaires microscopiques qui nous construisent et à la manière dont elles diffèrent de la forêt d'arbres ou du lit de moules. La moule semble vivre dans une autarcie absolue, avec seulement sa coquille externe dure et calcifiée entrant jamais en contact avec ses congénères. Mais sont-elles vraiment isolées ? Dans quelle mesure les arbres échangent-ils les uns avec les autres ? Sommes-nous vraiment isolés ?
En résumé, Lucas Guilbert est un artiste qui transforme les arbres en vie, et ses sculptures ne sont pas seulement de beaux objets, mais racontent également des histoires du monde naturel et de notre relation avec lui. Il nous invite à réfléchir à l'essence de la vie et à notre place dans le monde, à nous interroger sur ce qui reste après que les graines du temps se soient transformées en décomposition. Ses pièces sont un témoignage de la puissance de l'art pour nous inspirer et nous émouvoir, pour nous défier de voir le monde sous de nouvelles perspectives, et pour apprécier la beauté et la complexité du monde naturel.
